Do Regent’s Parku mieri trojica takmer štvormetrových diel vytvorených 3D tlačou. Pre autora môže účasť znamenať nové kontakty aj predaj celej série.
Tento rok v septembri ožije londýnsky Regent’s Park umením. Uskutoční sa tu už 14. ročník prestížnej prehliadky Frieze Sculpture London. Jedným z 11 vystavujúcich z celého sveta je aj výtvarník Matyáš Chochola. Aké diela v Londýne predstaví? A aký vplyv môže mať účasť na podobnom podujatí na jeho kariéru?
V jeho novom umeleckom štúdiu neďaleko pražskej Národní třídy majú diela podobu zberateľských miniatúr. Niekoľko desiatok centimetrov vysoké bronzové sochy tu stoja v spoločnosti ďalších prác českého umelca a výtvarníka Matyáša Chocholu. Vidieť ich už z ulice a lákajú vstúpiť.
Keby tu mali byť aj ich predobrazy – veľkoformátové sochy vytvorené technológiou betónovej 3D tlače –, aj takýto veľkorysý umelecký priestor by musel mať úplne iné rozmery. Každá z 12 sôch série Cnosti a neresti našej doby / 300 rokov nato totiž meria takmer štyri metre. Ešteže sa 14. ročník prehliadky Frieze Sculpture London koná pod holým nebom.
Práve v Regent’s Parku v centre britskej metropoly bude český umelec vystavovať tri sochy z tohto cyklu. Na tohtoročný ročník ho vybrala turecká kurátorka Fatoş Üstek, ktorá pôsobí v Londýne. Cesta k účasti na medzinárodnej sochárskej prehliadke však podľa Matyáša Chocholu nebola jednoduchá.
„Sochy som vystavoval v trutnovskej galérii EPO1 a potom som pre ne hľadal umiestnenie, či už v barokovom kontexte, architektúre, alebo developmente. Nedarilo sa mi to, ale potom sa na obzore objavila šťastná hviezda: open call na londýnsku umeleckú prehliadku. Hneď mi bolo jasné, že toto je cesta, na ktorú celý čas čakám,“ vysvetľuje Matyáš Chochola.
Vyšlo to. Lenže hoci na spoluprácu oslovil pražskú Chemistry Gallery a jej zakladateľa Petra Hájka, na účasť bolo potrebné zohnať nemalé finančné prostriedky. Len pre predstavu: podľa Chocholu sa inštalácia v londýnskom parku šplhá k miliónu českých korún, teda približne 41 500 eur, a preprava betónových sôch môže stáť státisíce českých korún, v prepočte od niekoľkých tisíc po desiatky tisíc eur.
Do prezentácie českého umenia v zahraničí sa tak museli zapojiť sponzori. Jedným z nich je pražská galéria Kunsthalle Praha, ďalším Chocholov bývalý galerista z Berlína. „Myslím si, že možnosť prezentovať sa v takto selektívnom formáte je naozaj prestížna príležitosť,“ hovorí laureát Ceny Jindřicha Chalupeckého z roku 2016.
Možnosť vystavovať na podujatí spojenom s medzinárodne uznávaným veľtrhom Frieze London považuje za vyústenie svojho umeleckého úsilia posledného desaťročia. Účasť na akcii, na ktorej sa v minulosti predstavili umelkyne Tracey Emin či Jajoi Kusama alebo umelecké duo Elmgreen & Dragset, podľa neho zároveň ukazuje, že jeho tvorba rezonuje v medzinárodnom kontexte.
Výtvarníci z celého sveta budú svoje diela stavať do dialógu s tromi Chocholovými betónovými sochami. Konkrétne ide o Palcát II, Meteor a Brutalistu. Séria, ktorá vznikla v roku 2024, je reinterpretáciou sôch Matyáša Bernarda Brauna v Kuksu a rovnako ako ony tematizuje cnosti a neresti svojej doby.
Zatiaľ čo baroková predloha je vo svojom tvarosloví doslovná, sochy Matyáša Chocholu neodkazujú na konkrétne ľudské vlastnosti či charakteristiky. Ich autor ich zámerne vytvoril tak, aby ich vyznenie ponechávalo každému divákovi voľný priestor na vlastnú interpretáciu.
„Kvality jednotlivých sôch sú zámerne nevyslovené, je na každom, ako si ich vyloží. Ja len rád prebúdzam ľudskú fantáziu a imagináciu,“ hovorí o sérii. „To, že sú sochy abstraktné, iba ilustruje beztvarosť samotnej témy v kontexte dnešného sveta,“ dodáva k dielam vytvoreným pomocou betónovej 3D tlače.
Práve svojrázne uchopenie technológie mohlo byť podľa neho jedným z dôvodov, prečo sochy dostali príležitosť prezentovať sa na Frieze Sculpture London. Kurátorku podľa českého výtvarníka zaujal nielen odkaz na spomínané sochy vytvorené pre grófa Šporka, ale najmä prenesenie príbehu do modernej podoby.
O Matyášovi Chocholovi sa často hovorí ako o umeleckom chameleónovi. Hoci majú jeho diela výrazný autorský rukopis, často sa menia, a to nielen vo výraze, ale aj v procese tvorby. Sochy, ktoré – na rozdiel od predchádzajúcich diel – vznikali z veľkej časti v počítačových programoch, sú toho jasným dôkazom.
Spočiatku bol podľa vlastných slov k technológii skeptický, počas tvorby si ju však osvojil – aj preto, že sochy dotváral ručnými zásahmi a pomocou ďalších materiálov. „Mojím krédom je meniť sa. Nie preto, aby mali ľudia problém zaradiť ma alebo pochopiť, ale skôr preto, že stále je čo objavovať a posúvať ďalej,“ odpovedá na otázku, či bude s technológiou pracovať aj v budúcnosti.
Hoci absolvent Akadémie výtvarných umení v Prahe už v minulosti vystavoval v zahraničných inštitúciách či na prestížnom bienále umenia Manifesta 11 v Zürichu, teraz, 10 rokov po prezentácii vo Švajčiarsku, bude opäť zisťovať, čo môže účasť na takomto medzinárodnom podujatí urobiť s umeleckou kariérou tvorcu z Česka. Scenárov je podľa neho niekoľko.
Záujem medzinárodného publika podľa neho môže priniesť nové kontakty so zahraničnými inštitúciami aj predaj celej série. Aj ten patrí medzi ciele londýnskej prezentácie. „Ťažko sa mi na celú akciu pozerá z diaľky, ale áno, môžeme povedať, že ide o zlomový bod mojej kariéry a zároveň splnený sen,“ hovorí.
Matyáš Chochola odchádza do Londýna o niekoľko dní. Priamo v Regent’s Parku sa bude podieľať na inštalácii a na mieste prebehnú aj posledné prípravy sôch. Napríklad Palcát II tam bude umelec patinovať. Neskôr bude príležitostne fungovať aj ako sprievodca pre návštevníkov prehliadky.
„Mojou výhodou je, že už mám za sebou skúsenosť z medzinárodného bienále, Manifesty 11 v Zürichu. Vtedy som však namyslene odmietal všetkých galeristov a ich ponuky. Z toho som už, myslím, našťastie, vyrástol, takže tentoraz si prípadné spolupráce dobre premyslím,“ dodáva.
